Joana Kairiené
Joana Kairiené est une jeune artiste lituanienne, qui à l'aide de la gravure, capture son environnement entremêlant le passé, le présent et un futur. Chaque travail est une carte intemporelle. Elle imprime des formes, les utilise et les repense pour recréer de nouvelles significations et de nouvelles images.
Elle utilise des techniques de gravure traditionnelles comme principaux moyens d'expression artistique, c'est-à-dire la possibilité de reproduire la même image. Les créations de Joana font des similitudes avec le travail artisanal. Un ancien temps, où le travail manuel et répétitif était synonyme de quotidien ayant généralement une fonction utilitaire ainsi que décorative, les siennes ont une fonction exclusivement esthétique.
Dans son dernier travail intitulé « Eyes », Joana Kairiené, chaque ligne, forme et couleur crée une émotion faisant appel à la mémoire des spectateurs. Les éléments s'entrelacent pour construire des histoires banales, mais significatives pour chacun. Les créations de Joana Kairiené commencent par de petites formes les unes sur les autres créant des ensembles géométriques aux formes aléatoires et mouvantes. Cet effet obtenu par le rapprochement des lignes dessinées occasionne des variations et différents brouillages dans l’image. L’exécution de ces dessins est devenue en quelque sorte une activité quotidienne obligatoire, créant une sorte de protocole. Elle s'accorde le droit à la simplicité. Elle construit un rituel créatif, méditatif et introspectif.
Les réalisations de Joana sont souvent de grand format permettant de mieux faire ressortir le brouillage des lignes et les associations créées par la répétition de motifs. Cette multiplication de formes préétablies génère un tout uni dans un espace délimité, pour ainsi arriver à une saturation.
Joana Kairiené s'apparente à l'expressionniste abstrait, puisque sa démarche créative suit une approche plus personnelle et spirituelle qu’une approche minimaliste. Joana invite le spectateur à poser un regard nouveau, plus intimiste, en ouvrant une dimension perceptive nouvelle. C'est un témoignage irrévocable de la vie et du temps qui passe. La reproduction devient un outil pour transférer le sentiment de la routine quotidienne. Cette façon de faire lui permet d’approfondir cette idée de création/rituel.
Chaque action du quotidien est perçue de façon plus globale. Elle parvient à créer un espace de résistance en proposant des œuvres qui renvoient à une autre manière d’envisager le temps et l'espace. Dans un monde effréné et inondé d'images, Joana prend le temps et donne de l'importance à chacune des petites actions et inactions du quotidien. Elle rend sensible la beauté des choses sans artifice. La juxtaposition maintes fois répétée de motifs entraîne inévitablement des imperfections. De ces erreurs émerge une certaine beauté, naissant du déséquilibre entre les équilibres.
Le travail de Joana Kairiené pourrait se rapprocher de la pensée orientale. La clé réside dans la conscience permanente de la sensorialité disponible dans le moment présent, libérant une partie créatrice « ancestrale ». En créant à partir de gestes répétés, elle se donne la possibilité de ressentir les infimes évolutions du temps et de l'environnement qui l'entoure. Sur d'énormes surfaces, cette jeune artiste lituanienne offre une empreinte du temps. Joana Kairiené brouille les notions de début et de fin pour ne plus savoir où commence et où se termine l’œuvre.
La vision du monde et les questionnements sur celui-ci résonnent dans les oeuvres de Joana Kairiene. La question du temps est omniprésente dans son ouvrage. Il devient une partie essentielle de la lecture des œuvres. Tout au long de son parcours, le temps est devenu un matériau, une stratégie de création ou un temps d’arrêt, suspendant un temps.
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